Հին Հունաստանի արվեստը. Երաժշտություն եւ նկարչություն

Հին Հունաստանի արվեստը մշակվել է շատ երկար ժամանակահատվածում, ինչն էլ այնքան հետաքրքիր է, անսովոր եւ բազմակողմանի: Հին հունական մշակույթը բաժանված է հինգ շրջանների. Վաղ Հունաստան, հոմերական ժամանակաշրջան, հնագիտական, դասական եւ հելլենիստական: Հին Հունաստանի ժամանակաշրջանը սկսվում է մ.թ.ա. 3-րդ հազարամյակում, եւ հելլենիստական շրջանը ավարտվում է մ.թ.ա. առաջին դարում :

Հին հունական արվեստը արժանի է ուսումնասիրության բոլոր դրսեւորումների մեջ, բայց հատկապես հետաքրքիր է նկարչությունը եւ երաժշտությունը:

Հին Հունաստանի նկարը ուսումնասիրվում է, որպես կանոն, ըստ այսօրվա կերամիկական ծաղկամանների: Ի վերջո, նրանց վրա էր, որ արվեստագետների մեծ մասը նկարչություն էր վարում, նկարելով գեղեցիկ եւ շատ հավատալի նկարներ:

Սկզբում վազերը նկարվել էին առավել պարզ թվերով `երկրաչափական (ադամանդներ, հրապարակներ, եռանկյուններ, շրջանակներ): Դրանցից տարբեր զարդեր են պատրաստվում: Ժամանակի ընթացքում հին Հունաստանի արվեստը բարելավվել է, արվեստագետները ավելի համարձակորեն էին վարվել, փորձել ավելի շատ եւ սկսել են պատկերել վազերը ոչ միայն աբստրակտ թվեր, այլեւ մարդկանց, կենդանիների, բնապատկերների մասին: Եվ եթե առաջին իրական թվերը ներկայացված էին միայն երկրաչափական թվերով, ապա հետագայում առաջինը վերջապես փոխարինեց վերջինիս:

Հետագայում մարդիկ եւ կենդանիները սկսեցին պատկերված լինել ոչ միայն ճանապարհին, այլեւ գործողության մեջ: Պատկերների ամենատարածված թեմաներն էին առասպելները, որոնցից հույները փորձում էին գրավել իրենց ծաղկամանները:

Առանձին-առանձին պետք է պատմել ցանկի երկու գույնի ոճերի մասին `սեւ-գործիչ եւ կարմիր-պատկեր: Սեւ-ոճի ոճը նշանակում է կարմիր ֆոնի վրա պատկերված պատկերը եւ առաջինը: Մի կարճ ժամանակ անց կարմիր ֆիգուրը, որը ենթադրում էր սեւ ֆոնի վրա կարմիր թվերի պատկերը:

Դասական ժամանակաշրջանում հին Հունաստանի արվեստը ներառում էր նկարչության մեկ այլ տեսակի ` մոնումենտալ (մյուզիքլ եւ մոզաիկա):

Ի դեպ, հունական արվեստագետները աշխարհում առաջինն էին նկարում նկարելու համար երկու նորարարություն բացելու համար. Նկարչի նկարը (այս բացահայտումը պատկանում է Աթենքի հոյակապ նկարիչ Ապոլփոդորին) եւ նրա նկարագրության տակ ստորագրությունը (դրեց լավագույն ստեղծագործողների կողմից իրենց լավագույն ստեղծագործությունների ներքո):

Ոչ պակաս հետաքրքիր է Հին Հունաստանի երաժշտական արվեստը: «Երաժշտություն» բառը գալիս է հունական «գեղարվեստից» (արվեստի հովանավոր) եւ բառացիորեն թարգմանվում է որպես «երաժշտության արվեստ»: Պետք է նշել, որ հույների հասկացողության մեջ երաժշտությունը ոչ թե անկախ արվեստ էր, այլ երեք հոգի `երաժշտություն, պոեզիա եւ պար: Եվ, իր հերթին, այլ արվեստի անփոխարինելի բաղադրիչ :

Այսպիսով, թատրոնի արվեստը անհերքելի էր առանց երգչախմբի, եւ ողբերգությունը, ընդհանրապես, առաջացրեց Դիոնիսոսի (գովեստի) գովասանքի երգից: «Ողբերգություն» բառը թարգմանվում է որպես «այծի երգ», այն մարդիկ, ովքեր երգում էին գովաբանություններով, այծերի մաշկի մեջ հագած, իրենց աստվածի առեղծվածային ուղեկիցներին ընդօրինելու համար: Այսպիսով, հնագույն երաժշտական արվեստը ամենակարեւորն է:

Բայց եկեք երաժշտություն վերադառնանք: Հին հունական երաժշտությունը, որպես կանոն, սովորաբար հնչում էր վոկալ: Պարզապես բացատրվում է. Պոեզիան որոշել է այն, կարելի է ասել, որ երգչուհին ուղղակի երգում էր իր որոշ բանաստեղծություններով, որոնք ուղեկցում էին որոշ երաժշտական գործիքների վրա (ֆլեյտա, լիր, պոնի ֆլեյտա, ավլոդիա, բավականարոդիա):

Երաժշտության մեջ բավական թվով ժանրերի կար: Սրանք են օրհներգերը (աստվածներին եւ աստվածուհիներին երգեր) եւ ժողովրդական երգեր: Վերջինների թվում էին գյուղացիները, հարսանիքը եւ երգերը:

Հին հունական մշակույթում եւ երգչախմբերում եղել են, չնայած այն հանգամանքին, որ պակաս, քան սոլո: Դրանցից էլեյթը (նախապես `հնչյունային երգեր, ֆլեյտայի ներքո, հետո` ցանկացած տխուր կամ զարհուրելի երաժշտություն) եւ օդե (գովասանքի երգ):