«Ռուսական ոգին կա, որտեղ ռուսը հոտ է գալիս ...», Պուշկինի «Լուկոմորեից» այս հայտնի տողերը կարող են ճիշտ վերագրվել հայրենիքի `Վիկտոր Միխայլովիչի Վաստնեցովի փառաբանող մեկ այլ գործի` ամբողջ աշխարհին: Նա ռուսական արվեստի հպարտությունն է, ճարտարապետ եւ արվեստագետ-ժողովրդական բանաստեղծ, որի ստեղծագործությունները խորը ժողովրդական, ճշմարիտ եւ չափազանց տաղանդավոր են:
Դարերի խորքից
Գրեթե բոլորը Վիկտոր Վասետեցովի նկարները վերածվում են մոխրագույն մազերով հնության: Նրա կտավներում, Հին Ռուսի հեռավոր անցյալը վերածնվում է : Առասպելներ եւ հեքիաթներ, որոնք ստեղծվել են պայծառ ժողովրդական ֆանտազիայի կողմից, ներշնչեցին արվեստագետին, որ մեզ «Ալինոնուշկան» եւ «Իվան իշխանի» սիրվածը ստեղծեց, իր բարի օգնության համար `անտառային բլիթով, Սերոլկո: Կիեւի իշխանության ձեւավորման հերոսական ժամանակի մասին , ներքին պայքարը եւ Պոլովցիների դեմ պայքարը մեզ պատմում են Վիկտոր Վասետսկի նման նկարները որպես «Խաչմերուկում ասպետ» եւ «Իշխանի Իգորի ճակատամարտից հետո»: Ռուսաստանի եւ նրա երկայնամիտ ժողովրդի պատմության պատմությունը, այնքան հարուստ եւ առատ հոգի ունեցող եւ նման ծանր մասնաբաժինով, մեր աչքի առաջ առաջանում է, կարծես քալիդоскոպում միայն անհրաժեշտ է տեղափոխել մեկ նկարից մյուսը: Նկարիչը սկզբնապես զուգորդվում էր իրական պատմական, առեղծվածային եւ էպիկական դրդապատճառների աշխատանքում, դառնալով նկարչության իր ժանրի ստեղծող: Դա վկայում է Վիկտոր Վաստնեցովի նկարների մասին. «Դոբրիինիի պայքարը օձի հետ», «Ապոկալիպսիայի մարտիկները» եւ այլն:
Կյանքի երգիչը «բնական» է,
Այնուամենայնիվ, վարպետի ներդրումը կենցաղի զարգացմանը ոչ պակաս կարեւոր է: Մեծությունն ու պարզությունը, բարձր եւ աշխարհիկ, հանդիսավոր եւ ամենօրյա, ամենօրյա, հավասարապես պատկերացնում են արվեստագետը: Դա վկայում է Վիկտոր Վասետկովի նկարները «պերեբիվենցիալ» ժամանակաշրջանից: Մի գյուղացի աղջիկ, որը նեղ ճանապարհով քայլում է ժայռերով, գյուղի ժողովրդի մի խումբ ծառի կողմից, մինչեւ առավոտյան նախընտրական նստարաններ, առեւտրի կենտրոններ եւ նստարաններ, Նովգորոդի հրապարակում նստած, աղմուկը եւ կրոնն ամբողջությամբ հետաքրքիր եւ մոտ է արվեստագետին, ամեն ինչ ամեն ինչում գրավում է նրան: Նա տեսնում է «կյանքի իսկական կյանքի» պոեզիան, ժողովրդի կյանքը: Իսկ իր կատարած աշխատանքների մասին հանդիսատեսին ծանոթացնում են նաեւ պարզ ու բնական բնական կենցաղի այս տարրը: Հետեւաբար, Վիկտոր Վաստնեցովի նկարները խորապես ժողովրդական եւ մարդկային են, իսկապես ռուսերեն `ոգով եւ էությամբ:
Դիմանկար Artist
Իսկ ինչն էր արվեստագետը: Պարզելու համար, եկեք դիմենք իր ինքնատիպ դիմանկարին: Այո, վարպետի ստեղծագործական շրջանակը այնքան լայն է, որ նա ստեղծեց շատ գործեր այս ժանրի մեջ: Պատկերում Վասետկով Վիկտոր Միխայլովիչը («Self-portrait», 1873), մենք նայում ենք միջին տարիքի տղամարդուն, զարմանալի իմաստուն եւ բարի աչքերով: Նրբագույնը նիհար է, նույնիսկ թեթեւակի տհաճ եւ ցավալի է, բայց զարմանալիորեն հոգեւորապես, ուշադիր. Բարակ հատկությունները, մորուքը եւ երկար մազերը, եւ որ ամենակարեւորն է, սիրո եւ հասկացողության արտահայտությունը, աչքերում կարեկցանքը մարդուն դարձնում է դիմանկար Դեսոեւսկու վեպից, Հիսուս Քրիստոսի կամ իշխան Իմշկինի հետ: «Ոչ այս աշխարհից», նյութական գայթակղություններից վեր կանգնած, նպաստների եւ արտոնությունների համար պայքարում, լիովին հանձնվել է արվեստի եւ հայրենիքի ծառայությանը, Վաստնեցն իսկապես նման է այդ անձանց: Նմանությունը, ներքին եւ արտաքին, հատկապես նկատելի է, եթե համեմատենք այս հեղինակի աշխատանքը մեկ այլ գրողի հետ: Վ. Վասետովովի խոզանակի դիմանկարը Ն.Դ. Կուզնեցովի կողմից ցուցադրվում է արվեստագետին աշխատանքային հագուստով, նրա ձեռքերում ներկապնակ եւ խոզանակներ: Այդպես է `ամենօրյա իրավիճակից մինչեւ անմահություն, նա քայլեց:
Ժողովրդավարական շարժառիթներ
Նկարիչ Վիկտոր Վասետովյանի նկարներից շատերը բարձրացնում են ժողովրդի վիշտը եւ տառապանքը: «Բնակարանից բնակարան» կտավով մենք տեսնում ենք մի տարեց զույգ, ստիպված լինելով տեղափոխվել իրենց տներից: Արժեք ուշադրություն դարձնել նյարդային, փխրուն դեմքերին, եւ սրտում ցնցված է խորը տխրության եւ անկեղծ համակրանքի նշան: Հասկանալի է, որ աղքատները չեն կամավոր կերպով թափառում են Պետերբուրգի սառույցը: Ամենայն հավանականությամբ, նրանց տերը դուրս է եկել ոչ վճարման համար, եւ այժմ հոգնած ու սառեցված, անպաշտպան բռնարարական ավտորիտար համակարգի դեմ, ամուսինը եւ կինը տխուր քայլում են փողոցում: Իրենց ձեռքերում պահում են իրենց ցածր իրերը: Միայնակության եւ անօթեւանության դրդապատճառը մեծանում է նրանով, որ ջրվեժի վրա ուրիշ մարդ չկա: Միայն ծովախեցգետները թռչում էին սպիտակ երկնքում, բայց զայրացած շունը ճանապարհորդներին ատամները դրել էր: Այն, ինչ նկարիչն ուզում էր իր գործի հետ խոսել, հասկանալի է առանց բառերի: Դեմոկրատական հեքիաթները տարածված են Վիկտոր Վասետսկի այլ նկարներից, որոնց անունները արդեն գիտեք:
Եվ կրկին, «Ալյոնուշկան»,
Հեռավորությունը միշտ չէ, որ վարպետը, աշխատելով աշխատել, անմիջապես բերում է իր ստեղծումը մինչեւ վերջ: Տարիներ շարունակ Օնեգինը Պուշկինին գրեց: Չորս անգամ, Տոլստոյը վերափոխեց պատերազմը եւ խաղաղությունը: Նման օրինակներ հայտնի են եւ նկարում: Աստիճանաբար աշխատել է իր հայտնի «Ալյոնուշկա» Վաստնեցու վրա: Սկզբում, 1880 թ-ին, նա գրել է անտառի լանդշաֆտ. Հզոր ծառեր, անանցանելի կարկուտ եւ խիտ ջրով խառնած եղեգներ: Եվ մեկ տարի անց նա ավելացրեց աղջկա քնարական գործչին, այնքան փխրուն եւ անպաշտպան ծանր բնույթի ֆոնի վրա: Հեղինակն ակնհայտորեն ցանկանում էր, որ հանդիսատեսը համակրում է նկարի հերոսուհին: Եվ նրանք սիրում էին Ալյոնուշկան `սրտից եւ հոգուց: