Հնագույն ճարտարապետի հին Հունաստանում: անունները

Հին Հունաստանը մեկն էր մեծագույն երկրներից է աշխարհում. Իր գոյության ընթացքում իր տարածքում հիմքերը Եվրոպական արվեստի. Պահպանված մշակութային հուշարձաններ, այդ ժամանակաշրջանի ցույց են տալիս, որ ամենաբարձր նվաճումները հույների ոլորտում ճարտարապետության, փիլիսոփայության, պոեզիայի, եւ, իհարկե, քանդակներ: Սցենարներ ոմանք փրկեմ: Ժամանակն չի խնայի նույնիսկ առավել յուրահատուկ ստեղծագործություններով: Հմտություն, որը հայտնի է հնագույն քանդակագործների Հին Հունաստանում, շատ առումներով, մենք գիտենք, շնորհիվ գրավոր աղբյուրների եւ հետագա հռոմեական օրինակով: Սակայն, այդ տեղեկատվությունը բավարար է հասկանալ նշանակությունը Peloponnese բնակիչներ ունեցած ավանդի համաշխարհային մշակույթին:

ժամանակահատվածները

Հին հունական քանդակը չի միշտ եղել է մեծ ստեղծող: Դարաշրջան flowering ժամկետը նախորդում իրենց վարպետության գրաբար (VII-VI դդ. Մ.թ.ա. OE): Պահպանված քանդակ է ժամանակի տարբեր համաչափություն եւ ստատիկ. Նրանք չեն ունենա կենսունակությունը եւ թաքնված ներքին շարժումը, որը կազմում է արձանը տեսք մարդիկ կարոտել առաջին եռամսյակի: Բոլոր գեղեցկությունը այդ վաղ աշխատանքների արտահայտված դեմքը: Այն այլեւս որպես ստատիկ, քանի որ մարմնի ժպիտը ճառագում մի զգացում ուրախության եւ պարզություն, ընդգծելով ձայնը ողջ քանդակի:

Ավարտից հետո արխայիկ լինել առավել արգասաբեր անգամ, որի հնագույն քանդակագործներ հին Հունաստանում ստեղծված իրենց առավել հայտնի ստեղծագործությունները: Այն բաժանված է մի քանի ժամանակաշրջանների:

• վաղ դասական - V ի սկզբին: BC. ե;
• Բարձր Classic - V դար. BC. ե;
• Ուշ է Classic - IV-ը. BC. ե;
• Հելլենիզմի - ի վերջը IV. BC. ե. - Ես-ը. n. ե.

Որ անցումը անգամ

Վաղ Classics - մի ժամանակահատված, երբ ճարտարապետի հին Հունաստանում սկսում է շարժվել հեռու ստատիկ դիրքում մարմնի, որոնել նոր ուղիներ արտահայտելու իրենց գաղափարները: Համամասնությունները լցված բնական գեղեցկությունը, postures դառնալ ավելի դինամիկ, եւ դեմքը արտահայտիչ.

Հին հունական քանդակ Միրոն աշխատել այս ընթացքում. Գրավոր աղբյուրներում, այն բնութագրվում է որպես փոխանցման վարպետի anatomically ճիշտ մարմնի կառուցվածքի, որը կարող է ճշգրիտ գրավել իրականությունը. Myron ընդգծել ժամանակակիցներին եւ նրա թերությունները: իրենց կարծիքով, քանդակագործ չի իմանա, թե ինչպես պետք է տալ մարդկանց գեղեցկությունն ու աշխուժություն իրենց ստեղծագործությունների:

Վարպետության արձանները մարմնավորել հերոսներին, աստվածներին եւ կենդանիների. Սակայն ամենամեծ նախապատվությունը հին հունական քանդակագործ Myron տվեց պատկերը մարզիկների ընթացքում իրենց նվաճումների մրցույթի. Հայտնի «Discus նռնակաձիգ», - իր ստեղծումը. Քանդակը չի պահպանվել են մինչեւ մեր օրերը, որ բնօրինակի, բայց կան մի քանի օրինակների դրան. «Discus նռնակաձիգ» պատկերված մարզիկ, ստանալ պատրաստ է տեղադրել ձեր շելլը: Superbly իրականացվում մարզիկ մարմինը: մկանները լարված ցույց են տալիս, որ խստությունը սկավառակի, Twisted մարմինը նման է գարուն, պատրաստ է տեղակայել: Կարծես թե երկրորդ, եւ մարզիկ metnet կմախք.

Superbly իրականացվում Միրոն համարվում եւ արձանների «Athena» եւ «Մարս», ինչպես նաեւ հասել է մեզ միայն ձեւով հետագա օրինակների:

flowering

Ակնառու քանդակագործներ հին հունական աշխատել ողջ ժամանակահատվածի բարձր դասականների: Այս անգամ հրաշագործ ազատումներ եւ արձանիկներ, ընկալում են որպես ուղիների փոխանցման միջնորդությունը, եւ հիմունքների ներդաշնակության եւ համամասնությամբ. Բարձր դասական ընթացքում ձեւավորման հիմքերի հունական քանդակագործության, որը հետագայում դարձել է մոդելը բազմաթիվ սերունդների արվեստագետների, այդ թվում ստեղծողների Վերածննդի.

Այդ ժամանակ, աշխատել է քանդակագործ Հին Հունաստանում եւ սրամիտ Polycleitus Phidias: Երկուսն էլ ստիպված էին հիանում են, իսկ դեռ կենդանի է եւ չեն եղել մոռացել դարեր:

Խաղաղություն եւ ներդաշնակություն

Polycleitus աշխատել երկրորդ կեսին V-ի: BC. ե. Նա հայտնի է որպես վարպետ ստեղծելու պատկերող քանդակներն մարզիկներին է հանգստի համար: Ի տարբերություն «Discobolus» կողմից Myron իր մարզիկները չեն տարածված եւ հանգիստ, բայց հեռուստադիտողը չի կասկածում են իրենց ուժով ու հնարավորություններով:

Polycleitus առաջինը օգտագործել հատուկ դիրքորոշումը մարմնի նրա կերպարները հաճախ հիմնված են միայն մեկ ոտքով պատվանդանին: Այս կեցվածքը ստեղծել է այնպիսի տպավորություն է հանգստի, հանգստավայր յուրատեսակ մարդուն:

կանոն

Առավել հայտնի քանդակը Policlet համարվում «Doryphoros» կամ «SPEARMAN»: The արտադրանքը կոչվում է նաեւ քանոնահար վարպետ, քանի որ այն մարմնավորում է որոշ դրույթների վերաբերյալ Pythagoreanism, եւ օրինակ է հատուկ մեթոդի ստեղծման գործիչների contrapposto: Հիմքը կազմի սկզբունքը ոչ-համատարած խաչ մարմնի միջնորդությամբ: ձախ կողմը (բռնած նիզակ ու տաժանակիր հետեւի ոտքը) է հանգիստ, բայց միեւնույն ժամանակ հակառակ լարված եւ ստատիկ աջ (աջակցելով ոտքը եւ ուղղել երկայնքով մարմնի կողմից):

Նման մեթոդը Polycleitus ապա օգտագործվում է շատերը նրա ստեղծագործությունների: Դրա հիմնական սկզբունքները շարադրված են, որ չքարոզված է մեզ իր տրակտատ է Գեղագիտության գրավոր քանդակագործ եւ անվանել է այն «Canon»: Բոլորովին մի տեղ է, դրա Polycleitus վերցրեց սկզբունքը ոսկե բաժնի, որը նաեւ հաջողությամբ կիրառվում է իր ստեղծագործությունների, երբ այս սկզբունքը չի հակասում են բնական մարմնի պարամետրերի.

ճանաչվում են որպես հանճարի

Բոլոր հին քանդակագործներ հին Հունաստանի ժամանակաշրջանի բարձր դասականների թողել արժանավոր ստեղծագործությունների: Սակայն առավել ակնառու նրանց թվում էր Phidias, արդարացիորեն համարվում է հիմնադիր եվրոպական արվեստի. Ցավոք, այդ հրաշագործ որոնց մեծ մասը պահպանվել են միայն պատճենները կամ նկարագրություններով վրա էջերում աշխատություններ հնագույն հեղինակների.

Phidias աշխատել է ձեւավորում Parthenon Աթենքում: Այսօր ներկայացուցչությունը հմտություն քանդակագործ կարող է folded է մարմարի պահպանվել ռելիեֆով, 1.6 մ երկարությամբ. Այն կնքված բազմաթիվ ուխտավորների պարտավորված Աթենքում տաճարի. Մնացածը, որ ձեւավորում է Parthenon սպանվել է: Այդ նույն ճակատագրին արժանացավ արձանը Athena, սահմանել Մականուն ու ստեղծում Phidias: Աստվածուհի, պատրաստված փղոսկրից եւ ոսկուց, խորհրդանշում էր քաղաքը ինքնին, իր իշխանությունը եւ զորությունը.

Զարմանալի չէ, որ աշխարհի

Այլ ակնառու քանդակագործներ հին հունական կարող է ունենալ քիչ է, թե ինչ զիջել է Phidias, բայց նրանցից ոչ մեկը չի կարող պարծենալ ստեղծել հրաշքը լույսի. Արձանը Զեւսի օլիմպիական արվել տիրոջը քաղաքի, որտեղ հայտնի խաղերը տեղի ունեցան: Բարձրությունը Աստուծոյ ամպրոպ, նստած է մի ոսկե գահին, հարվածել (14 մետր): Չնայած Աստված չի նայում նման մի ահռելի իշխանության: Phidias Տեղադրված է հանգիստ, հանդիսավոր ու փառահեղ Zeus, մի քանի խիստ է, բայց միեւնույն ժամանակ բարիքի: Որ արձանը մինչեւ իր մահը, որովհետեւ ինը դարեր շարունակ գրավել է բազմաթիվ ուխտավորների, ձգտում է սփոփանք:

ուշ դասական

Քանի որ V-ի ավարտից: BC. ե. Մենք չենք վազում դուրս քանդակագործներ Հին Հունաստանում. Անուններ Scopas, Praxiteles եւ Lysippos հայտնի է բոլորին, ով հետաքրքրված է հնագույն արվեստի. Նրանք արել են հաջորդ ժամանակահատվածում, որը կոչվում է ուշ դասական. Աշխատել այդ արվեստագետները զարգացնել եւ լրացնում ձեռքբերումները նախորդ դարաշրջանում: Յուրաքանչյուր իրենց սեփական ճանապարհով, նրանք փոխակերպում մի քանդակ, հարստացնելով այն նոր առարկաների, մեթոդները հետ աշխատելու նյութական եւ տատանումները հույզեր:

կաթսայատները կրքերը

Scopas կարող է նշել նաեւ նորարար է մի քանի պատճառներով: Նախորդել նրան մեծ քանդակագործների հին Հունաստանում, որպես նյութ նախընտրելի է օգտագործել բրոնզե մեդալ: Scopas իրենց ստեղծագործություններով ստեղծված հիմնականում `մարմարից: Փոխարեն ավանդական խաղաղության եւ ներդաշնակության, որ լի է իրենց աշխատանքային հայտնի քանդակագործներ Հին Հունաստանում, տերը ընտրեց արտահայտությունը: Նրա ստեղծագործությունները լի են կրքերի ու զգացմունքների, նրանք ավելի նման իրական մարդկանց, այլ ոչ թե վրա չխախտված աստվածների.

Առավել հայտնի աշխատանքը Scopas համարել ֆրիզ է դամբարանի Հալիկառնասցու: Այն պատկերում amazonomachy - դեմ պայքարի հերոսներին հունական դիցաբանության հետ ռազմատենչ Amazons. Հիմնական առանձնահատկությունները ոճով բնորոշ է վարպետի, հեշտությամբ տեսանելի են ողջ մնացած դրվագներ այս ստեղծման.

smoothness

Մեկ այլ քանդակագործ այս ժամանակահատվածում, Praxiteles, համարվում է լավագույն հունական տերը առումով փոխանցման մարմնի շնորհով եւ ներքին հոգեւորը: Մեկը իր մեծագույն աշխատանքների Aphrodite Հյուրատետր Cnidus - հասակակիցների վարպետի ճանաչվել է լավագույն արարած երբեւէ ստեղծված. Մի մարմարե արձանը աստվածուհի էր, առաջին մոնումենտալ կերպարը մերկ կանանց մարմնի. Բնօրինակը դա մեզ չի հասել:

Ամբողջական հատկանիշները բնորոշ ակնարկների ոճով Praxiteles են երեւում է արձանի Hermes. Հատուկ ձեւակերպումը անզեն մարմնի, հարթ գիծ եւ փափուկ տոննա մարմարի տիրոջ կարողացել է ստեղծել որոշակի երազական տրամադրություն, բառացիորեն պարուրում քանդակը:

Ուշադրությունը մանրամասն

Ժամը մայրամուտի, որ դարաշրջանն հանգուցյալ դասական աշխատել մեկ այլ հանրահայտ հունական քանդակագործ Lysippos: Նրա ստեղծումը տարբերվում հատուկ նատուրալիստական, ուսումնասիրությունն մասերի, ոմանք երկարում հարաբերակցությունը: Lysippos ձգտել է ստեղծել արձանները, լի շնորհով ու վայելչություն. Նրա հմտություն նա honed ուսման կանոնի Policlet: Ժամանակակիցները նշել է, որ աշխատանքը Lysippos, ի տարբերություն «Doriphor» տվեց տպավորություն ա ավելի կոմպակտ է եւ հավասարակշռված: Ըստ լեգենդի տերը ստեղծող եղել է սիրած Ալեքսանդրա Makedonskogo:

Ազդեցությունը Արեւելքի

Նոր փուլ է զարգացման քանդակի սկսվում է ավարտին IV. BC. ե. Այդ սահմանը երկու ժամանակաշրջանների այն ժամանակն է նվաճումների Ալեքսանդր Մակեդոնացին: Նրանց հետ, ըստ էության, սկսվում է հելլենիզմի դարաշրջանում, դա բարդ արվեստի Հին Հունաստանում եւ արեւելյան երկրներում:

At սրտում է քանդակները այս ժամանակահատվածում են masterworks են վերջին դարերում: Հելլենիստական արվեստի աշխարհին տվել է այնպիսի գործեր, ինչպիսիք են Նիկա Samofrakiyskaya եւ Վեներա Milosskaya: Միեւնույն ժամանակ, կային հայտնի զենքերը զոհասեղանի վրայ reliefs. Որոշ աշխատանքներին ուշ հելլենիստական շատ դիմել են տնամերձերը եւ մանրամասների: Մշակույթը Հին Հունաստանում , որ ժամանակն է ունեցել ուժեղ ազդեցություն է թողել արվեստի զարգացմանը Հռոմեական կայսրության.

Եզրափակելով

Որը նշանակում է հնություն որպես աղբյուր մտավոր եւ գեղագիտական իդեալների չի կարող overemphasized: Հնագույն քանդակագործները Հին Հունաստանում հիմքերը ոչ միայն իրենց սեփական նավեր, այլեւ հասկանալու չափանիշները գեղեցկությունը մարդու մարմնի. Նրանք կարողացել են լուծել խնդիրը պատկերի շարժման փոխելով կեցվածքը եւ փոխանցելու ծանրության կենտրոնը: Հնագույն ճարտարապետի հին Հունաստանում սովորեցինք է փոխանցվել են բուժել քարե զգացմունքներով եւ փորձի, ստեղծել ոչ միայն մի արձան, բայց գործնականում կենդանի գործիչ, պատրաստ է ցանկացած պահի քայլին, շնչել, ժպիտը. Բոլոր այդ ձեռքբերումները հիմք կծառայի մշակույթի ծաղկուն է Վերածննդի.