Վերացական էքսպրեսիոնիզմի

Աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի առաջացել է Նյու Յորքում 1940-1950-ական թվականներին եւ արագ դառնում է առավել հզոր եւ ազդեցիկ շարժման պատմության մեջ ժամանակակից արվեստի. Հիմնվելով ձեռքբերումների եվրոպական ավանգարդ արվեստի մի խումբ արվեստագետների հայտնի է որպես «աբստրակտ էքսպրեսիոնիստներից» (կամ «Նյու Յորք School»), մշակել է մի նոր ջրառի, որ եղել է, այնպես էլ պարզ եւ բարդ:

Թվում արվեստագետների, ովքեր պատկանում են շարժման, Վիլեմ դե Kooning, Dzhekson Pollak, Barnett Newman, Քլիֆորդ Սթիլի, Ֆրանց klayn, Lee Krasner, Ռոբերտ Motherwell, Ուիլյամ Baziotis, Barnett Newman, Ադոլֆ Գոթլիբ, Richard Pousette-Dart. Թեեւ որոշ առանցքային դեմքերից աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի էին միգրանտների, այդ թվում `Մարկ Ռոտկոյի, Gans Gofman, Արշիլ Գորկու, այն էր, որ առաջին անգամ ամբողջությամբ American շարժում արվեստում: New York դարձել է նոր մայրաքաղաքը գեղարվեստական նորարարության համար տարիներին, «տանում» է Փարիզի Ժամանակակից արվեստի թիկնոց առաջնորդի. Նյու Յորքում, նա ստեղծել է տեսողական լեզու, որը շատ շուտով հասել ամենահեռավոր անկյուններում մոլորակի.

The name "վերացական էքսպրեսիոնիզմի» ստացված համակցությամբ զգացմունքային ինտենսիվության բնորոշ Գերմանիայի էքսպրեսիոնիստ հետ «antiobraznymi» տեսությունների Եվրոպական վերացական դպրոցներ (ֆուտուրիզմի syncretic Cubist):

Բացի այդ, այն նկարագրվում է որպես անիշխանական, շատ հատուկ, նույնիսկ ինչ-որ իմաստով ժխտողականության շարժման. Գործնականում, տերմինը վերաբերում է ցանկացած թվի նկարիչների աշխատող Նյու Յորքում բոլորովին տարբեր ոճերի, որոնցից ոչ մեկը, ոչ մի կերպ չի կարող բնութագրել որպես դասական կամ աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի.

Գեղանկար այդ արվեստագետների ստեղծել ավելի ու ավելի մեծ ծավալի աշխատանքներ ոչ մի կապ չունի հետ ընդունված կոնվենցիայի արվեստի եւ թեմատիկ: Դա արտացոլումն իրենց անհատական ենթագիտակցական, այնպես որ նրանք փորձել են գտնել մի ունիվերսալ ներքին աղբյուրները: Ինքնաբերականություն եւ իմպրովիզացիա `առավել կարեւոր գործոններ են ստեղծագործական գործընթացում. Չնայած նրան, որ աշխատանքները աբստրակտ էքսպրեսիոնիստներից «դիմադրել» ցանկացած ոճական դասակարգում, որ նրանք կարող են խմբավորվել շուրջ երկու հիմնական նախասիրությունների: ուշադրության կենտրոնում դինամիկ եւ էներգետիկ ժեստ. Խորհեր, ուշադրություն է բաց տարածքներում գույն. Ցանկացած դեպքում, որ պատկերը, առաջին հերթին, վերացական: Նույնիսկ երբ պատկերն հիման վրա տեսողական իրականությունից, աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի նախընտրելի մեթոդը », կորցրել են մտքի».

Աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի զարգացած համատեքստում մի շարք overlapping միմյանց աղբյուրները: Շատ արվեստագետներ հանդես են եկել իրենց առաջին քայլերն է վաղ 1930-ական թվականներին: Մեծ Ճգնաժամից խթանեց հայտ երկու գեղարվեստական շարժումների `Ridzhionalizm եւ Sotsiorealizm: Բայց նրանցից ոչ մեկը չէր բավարարել այդ արվեստագետների որոնման գեղարվեստական բովանդակության հետ ուժեղ արժեքով, առաջարկում է այն գաղափարը, սոցիալական պատասխանատվության, սակայն, միեւնույն ժամանակ, զերծ գավառականությունը եւ շեղվել քաղաքական ենթատեքստով: Սա մեկն է այն բազմաթիվ պարադոքսներով շարժման, որի արմատները ստում է փոխաբերական նկարչությունը 1930. Գրեթե բոլոր Աբստրակտ Expressionists էին «հարվածել» է փորձի Մեծ Ճգնաժամի, իրենց արվեստը հասունացել ազդեցության տակ Ridzhionalizma եւ Sotsiorealizma: Նաեւ ճանապարհ են հարթել առավել առաջադեմ ամերիկացի արվեստի հետեւանքների եւ ձուլումը Եվրոպական մոդեռնիզմի. Այդ տարիներին Նյու Յորքում, կազմակերպել է բազմաթիվ ցուցահանդեսներ Եվրոպական ավանգարդ արվեստի, ի լրումն, կան Դասընթացներ մոդեռնիզմը. Առավել ազդեցիկ ուսուցչուհի ժամանակակից արվեստի Միացյալ Նահանգների դարձավ Gans Gofman, ով տեղափոխվել է Գերմանիայի Միացյալ Նահանգների մշտապես է 1932 թ.:

Ճգնաժամը Առաջին համաշխարհային պատերազմի եւ դրա հետեւանքների բանալին հասկանալու խնդիրները ստեղծագործական աբստրակտ էքսպրեսիոնիստներից: Երիտասարդ արվեստագետները, մտահոգված մութ կողմը մարդկության, տագնապով ընկալելով անտրամաբանական վարքագիծ եւ խոցելիությունը մարդկանց իրենց պարտքը համարեցին արտահայտելու այդ խնդիրները արվեստի, բայց մի նոր իր բովանդակությամբ.

Ուղղակի շփումները եվրոպական արվեստագետների ավելացել են Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի, որը հանգեցրել շատերը, այդ թվում, Սալվադոր Դալիի, Maksa Ernsta, Անդրե Masson, Անդրե Բրետոնի, Piet Mondrian, Ֆերնան Léger, ապաստան են փնտրում Միացյալ Նահանգներում. Սյուռեալիստները, իրենց շեշտը դնելով նույնականացման «ենթագիտակցական», բացվել է նոր հնարավորություններ: A սյուրռեալիստական մեթոդը բացթողումը «գիտակից», - հոգեկան ավտոմատիզմը է, որը ավտոմատ ժեստ եւ իմպրովիզացիա ստանալու ազատությունը.

Ի սկզբանե, որ վերացական Expressionists որոնման անժամանակ թեմաների եւ դրամատիկ հերթին ներշնչանքի առասպելների եւ արխայիկ արվեստի. Մարկ Ռոտկոյի, Dzhekson Pollak, Ռոբերտ Motherwell, Ադոլֆ Գոթլիբ, Barnett Newman, Ուիլյամ Baziotis հանուն իրենց արտահայտման միջոցներից ձգտել ոգեշնչում հնագույն կամ պարզունակ մշակույթների. Վաղ արվեստագետների ցույց են տալիս, պատկերազարդ ամսագիր եւ biomorphic տարրեր են փոխակերպվել անհատական ծածկագրերի: Jung էր հետաքրքիր անձնավորությանը, եւ հոգեբանությունը, իր պնդման հետ, որ «կոլեկտիվ անգիտակից վիճակում»: Անմիջական արտահայտությունն էր առաջնային նշանակություն, եւ դա լավագույնս հասնել առանց մտածելու, (պլանավորում):

Ին փուլում հասուն աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի, 1947 թ.-ին, Dzhekson POLLOK ստեղծել յուրահատուկ տեխնիկան, կաթում, կամ շաղ (մի հսկայական կտավ, դրել գետնին, նա splashed ներկի հետ խոզանակ):

Վիլեմ դե Kooning նաեւ մշակել է իր սեփական տեխնիկան ժեստերի ոճը գազազած, խմորանման «strokes հարվածների» - ի ստեղծման այսպես կոչված, «փոխաբերական վերացականության»:

Lee Krasner, եւ Ֆրանց klayn էին հավասարապես զբաղված կազմակերպության դինամիկ ժեստ արվեստի, որի յուրաքանչյուր կտոր է պատկերված էր լի (Lee Krasner կոչվում style »հիերոգլիֆը» նկարչությունը):

Աշխատանքի համար վերացական Expressionists արժեքի կայանում է հեշտ արտահայտվելու. Նկարչությունը բացումը ճշմարիտ ինքնության նկարչի. A ժեստ կամ «ստորագրությունը» նկարչի - վկայում է ստեղծման գործընթացում:

Այլ ճանապարհ է դարաշրջանում հասուն աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի էր որոնման արտահայտիչ հնարավորությունների գույն. Մարկ Ռոտկոյի, Բարնետը Newman ստեղծեց արվեստի Լայնաֆորմատ գունավոր ինքնաթիռների - «այն պարզ արտահայտությունը բարդ մտքի», - ըստ Մարկ Ռոտկոյի.

Անխորտակելի հետաքրքրությունը աբստրակտ էքսպրեսիոնիզմի արտացոլում է նվիրվածությունն իր կիրառողները համագործակցել հիմնական ինտելեկտուալ հոսանքների իր ժամանակի, այդ թվում, էկզիստենցիալիզմի եւ Jungian հոգեբանության (դա արժե հիշել, որն ունեցել է էական ազդեցություն է էքսպրեսիոնիզմի է ճարտարապետության իր մանկություն): Թեեւ Existentialism վճռորոշ ազդեցություն ունեցավ աբստրակտ էքսպրեսիոնիստներից, բայց նա նպաստել է հռետորության անհանգստության եւ օտարումը ներթափանցում համակողմանի քննարկում:

Երկար քննադատների եւ արվեստի պատմաբանների հաջողության վերացական Expressionists ներկայացված գագաթնակետին է մոդեռնիստական շարժման, որն սկսվել է գրեթե մեկ դար ավելի վաղ:

Վերացական էքսպրեսիոնիզմի շարունակում է զբաղեցնել կարեւոր տեղ է ոչ միայն պատմության գրքերում արվեստի եւ թանգարանային հավաքածուների, այլեւ հասարակական գիտակցության մեջ. Նման երկար կոչը այն, անկասկած, վկայում է խորը ձեռքբերում.