Աբրամն սենյակ: կենսագրությունը եւ Ֆիլմոգրաֆիա

Դա մի տաղանդավոր, ընդգրկուն եւ նախաձեռնող ռեժիսոր: Նա միշտ փորձել է ցույց տալ, մոտիկից դեմքը, բացահայտել մարդկային զգացմունքները, անտեսելով, այսպիսով, առավել համարձակ եւ անսովոր cinematic հրճվում է Նրանով: Աբրամն սեն ֆիլմեր, որի ուշադրության կենտրոնում է անհատի, իր խնդիրը, եւ գաղտնի գաղտնիքները. Միեւնույն ժամանակ տնօրենը անընդհատ փնտրում է նոր լուծումներ եւ ձեւերի մեջ ֆիլմերի, փորձելով ընդլայնել սահմանները դասական արվեստի. Աբրամն Ռոմը պրոֆեսիոնալ դերասաններ, համեմատած նախնական արվեստի վարպետի, ոմն մեքենա, նախատեսված է նորագույն biomechanics ...

Տարիների ընթացքում իր աշխատանքը երեք քաղաքներում դարձել սիրելի ու հարազատ: Vilna, Սարատով եւ Մոսկվային. Մեկում իր մանկության, իսկ մյուսը, որ նա իր հետ վերցրեց իր առաջին քայլերն է արվեստի, իսկ երրորդը ստեղծել իր լավագույն ֆիլմերը: Աբրամն Ռոմը հայտնի է ոչ միայն որպես ռեժիսոր, նա նաեւ տաղանդավոր գրող: Թե ինչ էր իր կարիերան, եւ այն, ինչ ֆիլմերի բերեց նրան ազգային ճանաչում. Համարում այս հարցը ավելի մանրամասն.

Երեխաները եւ երիտասարդները

Աբրամն Matveevich սենյակ - ը բնիկ Բալթյան քաղաքի Վիլնյուսում: Նա ծնվել է հունիսի 28-ին 1894 թ.

Նրա ծնողները մեծահարուստ, այնպես որ, ցանկացել է լինել ժառանգ պատշաճ կրթության. Տղան սովորում է ավագ դպրոցում, եւ ավարտելուց հետո գալիս Պետրոգրադում հոգենյարդաբանական ինստիտուտի: Հետո մի քանի տարի է երկրում սկսվում է քաղաքացիական պատերազմը, եւ երիտասարդը անմիջականորեն մասնակցել դրան:

Սկիզբն իր ստեղծագործական կարիերայի

Վերջում տասներորդ տարիների անցյալ դարում, Աբրամ Room - Սարատովում. Այստեղ, բեմում թատրոնի մանրանկարների բացվեց, նա նախ դնում իր կատարումը. Այն կտեւի բավականին քիչ ժամանակ, եւ երիտասարդները կստեղծեն իրենց սեփական տաճարը Melpomene կոչվում է «աղավնի»: Սակայն, նրա brainchild հետագայում փակվել, տեսնելով, որ աշխատանքները Ռումա տարրերի մանր բուրժուազիայի եւ բուրժուական գավառականությունը: Բայց երիտասարդը, ով սովորել էր մի բժշկական at Սարատովի համալսարանում, շարունակեց իր ստեղծագործական աշխատանքը, նախ որպես ուսուցիչ տեղական բաժնի արվեստի, իսկ ավելի ուշ, որպես ռեկտոր բարձրագույն պետության սեմինարների թատրոն: Դե, իսկ ուղեցույց Երեխաները եւ ցուցադրական թատրոնները ցանկացել է Աբրամ դնում իրենց բեմական ներկայացումների, եւ երիտասարդը ուրախությամբ արեց.

Երբ նա Ա. Վ. Լունաչարսկու գտնվելու ընթացքում քաղաքի վրա Վոլգայով նա տեսավ մի թատրոն, եւ մի երիտասարդ մարդ էր, շատ գոհ ենք նրանցից: Կոմիսարի Կրթության անձամբ զրուցել է novice տնօրենի եւ պնդել, որ Աբրամը սենյակ գնաց մայրաքաղաք, որտեղ նա կկարողանա լիարժեք զարգացնել իրենց տաղանդները:

1923 թ., Մի երիտասարդ մարդ գալիս է Մոսկվա:

Կարիերայի է մայրաքաղաքում

Նախ, դա ընկալվում է որպես ռեժիսորի թատրոնի հեղափոխության, իսկ հետո նա դարձավ դասախոս է բարձրագույն մանկավարժական դպրոցում Կենտրոնական գործադիր կոմիտեի: Աստիճանաբար Ռումա արթնանա հետաքրքրությունը կինոյի: Շուտով, որ երիտասարդը փորձում է իր ձեռքը մի նոր կարիերայի.

Առաջին աշխատանքը վրա փաթեթի

Նկատի ունեցեք, որ Աբրամը սենյակ, Ֆիլմոգրաֆիա որն ունի ավելի քան երկու տասնյակ աշխատանքները ֆիլմի, ինչպես նաեւ աշխատել է նկարների, նկարահանման գործընթացը, որը չի բերվել մինչեւ վերջ:

Վերջին տարիներին իր գործունեությամբ նա փորձել է դիմել դասականների:

Նրա առաջին գործը, - կատակերգությունը «Պահելու հետ Moonshine» (1924): Ի զավեշտական կենտրոնում հողամասի մի կոշկակար ենթավարպետ, ով կարողանում էր հանձնել է ոստիկանություն ամենատարածված ինքնավստահություն racers. Սակայն, այս ամենը տեղի է ունենում մի երազի. Ցավոք, այս նկարը մաեստրոն չի պահպանվել է մինչ օրս: Այնուհետեւ նա հետեւեց կարճ ֆիլմ »Ինչ է նշանակում« Maus, «Գուշակիր այս հարցը» (1924): Եւ այս աշխատանքը, որի Աբրամ Սենյակի հանդես է եկել որպես ռեժիսոր եւ սցենարիստ, չէր պահպանվել: The հողամաս է նաեւ մնաց.

1926 թ., Մաեստրոն սկսեց նկարահանման խաղարկային ֆիլմը "The Bay Մահվան»: Սակայն, պատմությունը դեպքերով նավի վրա «Կարապի» Քաղաքացիական պատերազմի ժամանակ, չի առաջացնում խանդավառ արձագանք քննադատների. Ես չեմ սիրում ֆիլմը, եւ խորհրդային պաշտոնյաներին, ովքեր զգացել էր, որ հեղինակը փորձել է բացահայտել չափազանց բարդ թեմաներ.

Առաջին հաջողությունը

Fame հետո Abramu Matveevichu »մահճակալ եւ Sofa» ազատ արձակման ժապավենը (1927): Իսկ դրա համար, որ նա դրեց առաջատար տղամարդու եւ նրա զգացմունքների: Որ պատմությունը մի սիրո եռանկյունի շատ հուզված անփորձ խորհրդային հեռուստադիտողի. Աբրամն սենյակ, որի ֆիլմերը դարձել դասական խորհրդային կինոյի, առավել հստակ ցույց տվեց, թե ինչպես է կինը կարող է ունենալ զգացմունքներ երկու տղամարդկանց միեւնույն ժամանակ, պետք է որ այս մարդոցմէն, որոնք նույնպես ընկերների հետ միմյանց. Սակայն վերջնական պատկերված է կնոջ թողնելով, այնպես էլ. Սակայն, իշխանությունները չէին կիսում խանդավառությունը հանդիսատեսների, գտնելով մի պատկեր հեռու է սոցիալական ռեալիզմի գաղափարների.

Իսկ վերջին 20-ի Աբրամ սենյակում, որի կենսագրությունը, անշուշտ, արժանի է հատուկ ուշադրություն, եւս մեկ նկար, անհասկանալի է խորհրդային ռեժիմի: Սա է «Դերերում, որը չի վերադառնա» (1929): Այս ֆիլմի մաեստրոյի ոչ ոքի հանդիսատեսի ուշադրությունը հրավիրել այն փաստին, որ պայմաններում մեկուսացման հասարակության, մի մարդ կարող է վերածնված:

ստորացնել

Հետո ազատ արձակել խաղարկային ֆիլմերի «անկողնային եւ բազմոց» եւ «Բերելով, որ չի վերադառնա», - եւ վավերագրական «potholes», մի պատմություն կյանքի մասին հրեական գաղութարարների, որ կառավարությունը չի լրջորեն վերցրեց զենք դեմ Rooma:

Որպես հետեւանք, որ ռեժիսորը «արտաքսվել» Մոսկվայից Ուկրաինայի մայրաքաղաք:

Աշխատանք Կիեւում

Այստեղ մաեստրոն գտնում աշխատանք է ստուդիայում »Ukrainfilm»: Շուտով Աբրամ սենյակ, մի լուսանկար, որը պարբերաբար հրապարակվում է Խորհրդային մամուլում, սկսում կրակել ֆիլմը «խիստ տղա» (1935): Այս փիլիսոփայական-ռոմանտիկ դրամա է սիրո մասին ուժի մեջ գանձարանում Խորհրդային կինոյի: Սցենարը գրվել է Յուրի olesha:

Փիլիսոփայական սիրո պատմությունը

Ֆիլմում, չկա հստակ ժամկետներ: զուգահեռ գոյակցում «մեռնում» հերոսներին անցած ժամանակաշրջանում: ստորաքարշ Ֆոդորը Tsitronov, դոկտ Ստեպանովը ներկայացուցիչները եւ նոր սերնդի, որի դիակները stacked նման է հունական մարզիկ. Միեւնույն ժամանակ, նրանք փորձում են լինել կատարյալ, այնպես էլ ֆիզիկապես եւ հոգեպես, խստորեն պահպանելով կանոնները օրենսգրքի պատվի, որը հիմնված է կարծրություն ոգեղեն, զգացմունքների, հաստատակամությունը, ինքնատիրապետում.

Սակայն, ֆիլմի կա մի շարք այլ օրենքների, որն առաջնորդվում է մի երիտասարդ աղջկա. Դրա հիմնական կանոնն է. «Եթե ինչ-որ բան կտրականապես ուզում եմ մի բան քմահաճ, անկախ նրանից, թե ինչ. չպետք է զսպել իրենց ազդակներ. »

Պատկերն է, կառուցվել է ձեւով անժամկետ մրցակցության, անընդհատ պայքարը իրավունքի համար դառնալ կատարյալ. Այստեղ փողը չի դեր են խաղում, չկա սոցիալական անհավասարություն, եւ ամեն ինչ արվում է, որպեսզի ձեւավորել նոր ցեղ: Բայց Ուշագրավ է այն փաստը, որ դա անհնար է կառուցել հավասարությունը, նույնիսկ իդեալական միջավայրում: Դա հնարավոր է իրականացնել ցանկացած տեսակի խթանման, տալով բոլոր տեսակի շինութիւն, սակայն երկու մարդ իրար նման են դաստիարակել, որ այն չի, անկախ նրանից, թե որքան դժվար է փորձել:

Կա «Խիստ տղա» ու սերը գիծը: Կրկին ուղղված է Աբրամն սենյակ հարց է բարձրացնում անբաժանելի քնքուշ զգացմունքները: Հերոսները ստիպված են ընտրություն կատարել, չնայած այն հանգամանքին, որ, մի բարոյական տեսանկյունից, ապա դա բարդ. Այսպիսով, մաեստրոն հստակ ցույց տվեց, - այն վայրն է, նույնիսկ կատարյալ հասարակության, unrequited սիրո.

Ֆիլմը դարձել փիլիսոփայական եւ դրամատիկ. Դա մի երկար ժամանակ չի կարող հանդես գալ անունով: Առաջին անգամ առաջարկվել «Discus նռնակաձիգ», ապա «Magic կոմսոմոլեց», բայց հետո փոխվել է, «խիստ տղայի»: Եւ 1936 թ., Գրաքննողները արգելել ցույց տալ այս փիլիսոփայական պատկերացում մեծ էկրանին, բացատրելով այն հանգամանքով, որ ենթակա է պատկերված հեռու իրականությունից, եւ դրա հայեցակարգը եւ չեն հասկանում, որ. Ֆիլմը չի պառկել է Գրքերի մինչեւ կեսերին sixties, եւ ապա, որ այն սկսել է ցույց տալ զանգվածային լսարան: Հարկ է նշել, որ բարձրացված հարցերը նկարահանվեց «խիստ տղայի», եւ այսօր գտնվում են համապատասխան.

ստեղծագործական ընդմիջում

Բնականաբար, հետո իշխանությունների արձագանքը գեղանկարչության «Խիստ տղա» maestro այլեւս չէր կարող կրել նայում, որ որպես քննադատության իր աշխատանքի. Նա այլեւս կազմում ֆիլմեր, կենտրոնանալով բացառապես դասավանդման.

Բայց որոշ ժամանակ անց նա հասկացավ, որ իր իսկական կոչումը - առաջնորդում.

երկրորդ քամի

1940 թ. Աբրամն գալիս է աշխատելու է «Մոսֆիլմ», որպեսզի ֆիլմը կրկին. Այս անգամ նա դնում նկարչություն, հաճելի գրաքննիչների: Այն արդեն հաստատել է դիտելու հետեւյալ ձայնագրությունները: "The ջոկատի թիվ 5» (1939), «ներխուժման» (1944), «Ի լեռներում Հարավսլավիայի» (1946):

Ուշ է փուլ ստեղծագործական

1956 թ.-ին Rohm դիմել թեմային պատասխանատվության բժիշկների, որը ցանկացած գնով պետք է փրկել մարդկային կյանքեր: Որպես հետեւանք, կար մի ֆիլմ, «Իմ սիրտը ծեծում կրկին ...." 60-րդ մաեստրոյի ուղղված նկարը ստեղծագործությունների հիման վրա ռուս դասականների: Մասնավորապես, մենք խոսում ֆիլմի «Garnet Ապարանջաններ» (ըստ Kuprin, 1964 թ.), «Ուշացած Ծաղիկներ» (Անտոն Չեխովի, 1969):

Այլ դերերը

Աբրամը ոչ միայն է ֆիլմի պրոդյուսեր, այլեւ գեղարվեստական տնօրեն այնպիսի ֆիլմերում, ինչպես «գործի համարը 306» (1956 թ.), «Ավերակների վրա իշխանական» (1957): Ի ֆիլմ »Kiss Մերի Pickford» նա փորձել է իր ձեռքը, որպես դերասան:

Ներդրումը արվեստի

Անկասկած, Rohm էր հեղինակը նոր միտում կինոթատրոնում. Ժամանակակից ֆիլմերի գիտնականները կանվանեի իր ոճը hyper-ռեալիզմի, որը հիմնված է համակենտրոնացման ուշադրության է շրջակա միջավայրի, մի խաղ նկարիչ մի բան, որ ուշադրություն է ներքին աշխարհում մարդու.

Գտնել տեղը արվեստի օգնեց նրան աշխատում հոգեբան Բ սպոնդիլիտը եւ վերլուծություն հոգեբանության Ֆրոյդի, աշխատանքի բեմի վրա, գործնականում բժշկության վրա պրոֆեսիոնալ հիմքերի վրա:

դուրս է մասնագիտության

Եղել է, որ երջանիկ է դուրս մասնագիտության Աբրամ սենյակ. Անձնական կյանքը տնօրեն լավ է զարգացել: Նա ամուսնացած է դերասանուհի Օլգա Zhizneva, որը հետագայում նկարահանվել է գրեթե ամեն նկարչության. Այստեղ են ընդամենը երեխաները Աբրամի չի:

Մաեստրոն վախճանվել է հուլիսի 26-1976-ին Մոսկվայում: Թաղված է Vvedensky (գերմանական) գերեզմանատանը, կնոջ կողքին: