Տեսակներ բնանկարը

Ժանր կերպարվեստի, որի հիմնական թեման է, որը, կենդանի կամ վերափոխված միջավայրում, դարձավ անկախ այն բանից հետո, մյուսների մի տեսարան, որը նատյուրմորտ կամ animalism. Տեսակները լանդշաֆտի սկսեց զարգանալ նոր ուժ, երբ արվեստագետները կարողացան աշխատել է բաց երկնքի տակ:

սահմանումը

Նշենք, որ Ֆրանսիայի Բառը "paysage" ( "վճարում», - «Երկիր», «ծայրամաս») նման է իմաստով գերմանական «Landschaft» եւ անգլերեն լեզուներով «Լանդշաֆտ»: Բոլոր նրանց ներկայացնում տարածական միջավայրը անձի դրսում: Այս միջին կարող են կազմված լինել տարրերի բնական ծագման (տոպոգրաֆիային, բուսականության, ջրի, օդի մթնոլորտում) ստեղծման կամ փոխակերպվում է մարդը (ճանապարհների, շենքերի, գյուղատնտեսական, հոսանքի գծերի եւ այլն. D.):

Բառը "լանդշաֆտը» ունի բազմաթիվ իմաստներ: դա պարզապես ինչ - որ բան է, թե ինչ մարդկային աչքը դադարում դուրս, նկարագրությունը բնույթի գրական աշխատանքի, պատկերները շրջակա միջավայրի միջոցով տեսողական արվեստի. Գրեթե յուրաքանչյուր արվեստի ստեղծագործության կան տարբեր տեսակի լանդշաֆտների. Լուսանկարչություն, կինո, վիդեո, համակարգչային գրաֆիկա եւ, իհարկե, արվեստը ներգրավված քարտեզագրման աշխարհում:

բազմազանությունը թեմաների

Ամեն ճշմարիտ արվեստագետ ունի իր սեփական տեսակետը շրջակա միջավայրի վրա: Է օգնել իմաստ այս բազմազանության է տարբերակել առանձին տեսակների բնապատկերով. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար, բարձր դասարանների աշակերտների, ուսանողների եւ սիրահարների բոլոր տարիքի գեղանկարչության բնանկարներով կա աստիճանավորում է պատկերի կախված առարկայի եւ բնույթից նրա բնավորության:

Կան բնական, գյուղական եւ քաղաքային տեսակի բնանկարի: Նրանցից յուրաքանչյուրը ունի մի շարք, եւ առանձնահատկություններ. Բնույթը լանդշաֆտի առանձնանա է պատմական ու հերոսական, էպիկական, ռոմանտիկ եւ լանդշաֆտային տրամադրություն:

բնական լանդշաֆտը

Է միջնադարում, որ դա եղել է բնույթը պատկերով եւ սխեմատիկ planar: Այն էր է օժանդակ բնույթի լրացումներ կատարելու կրոնական, դիցաբանական կամ պատմական ստեղծագործություններ: Բայց քանի որ Վերածննդի սկսեցին հայտնվել նկար, որի վրա պետք է արտահայտել զգացմունքները, եւ զգացմունքները, որոնք չեն օգտագործվում, կամ տեսարաններ գործիչներին, հիմնական կերպարները, որոնցից հողը, անտառները, երկինքը, ծովը, տարբեր պետություններում:

Մեկը հիմնադիրներից ժանրի «մաքուր լանդշաֆտի» համարվում է գերմանացի printmaker, գծագրող եւ նկարիչ Ալբրեխտ Altdorfer (1480-1538): Ընթացքում առաջին անգամ նկարների դիցաբանական կերպարներ հերոսների էին հաճախ քիչ նկատելի ֆոնի վրա վիթխարի պատկերված է բնական միջավայրում:

Մարինա մի նկար է ծովը

Բնական լանդշաֆտի հատուկ տեղ պատկեր նստվածքային միջին, միշտ էլ գրավել է ուշադրությունը արվեստագետների: Տեսակները լանդշաֆտի հետ կապված նավագնացության եւ marinistika (Մարինա - նկար ծովային թեման) ծնվել է երկրներում, որտեղ Նավաշինություն էր սովորական - ի Նիդեռլանդների, Անգլիայի եւ այլն .. Նախ, ծովն էր անբաժանելի մասն պատկերով նավերի եւ ջրային մենամարտերում, բայց հետո արտահայտչականությունը եւ հզոր տարրը գեղեցկությամբ, նրա նուրբ փոփոխականություն պողպատից իրենք կախարդել նկարիչներ: Որ իրական գագաթնակետ համաշխարհային նշանակության է աշխատանքը Ռուսաստանի ծովային նկարիչ I. Կ. Ayvazovskogo (1817-1900):

Որ պատկերը երկնային տարածքների, մոլորակների եւ աստղերի նաեւ վերաբերում է բնական լանդշաֆտի. Տեսակները լանդշաֆտի կոչված, տիեզերական կամ astral, դա միշտ եղել է ժանրի գիտության գեղարվեստական կամ futuristic արվեստի հետ մեկնարկից կանոնավոր տիեզերական թռիչքների նման նկարներն ավելի իրատեսական:

գյուղական լանդշաֆտը

Քանի որ հովվերգական պատկերներ են կյանքի հովիվների եւ shepherdesses Ռոկոկո գյուղական լանդշաֆտը միշտ էլ կարեւոր տեղ է զբաղեցրել է բեմական արվեստի. Հարեւանությամբ բնության ներդաշնակությունը կյանքի երկրի վրա, գյուղացիական աշխատողները ենթարկվել բազմաթիվ նշանավոր արվեստագետների տարբեր eras, takh են Piter Breygel (1525-1569), Նիկոլա Pussen (1594-1665), Կամիլ Koro (1796-1875), Ֆրանսուա Mille ( 1814-1875):

Ռուսական գեղանկարչության գեղջուկ թեման եղել է բնորոշ, քանի որ AG Venetsianov (1780-1847): Օրինակներ ամենաբարձր գագաթները գյուղատնտեսության լանդշաֆտի ունենք փայլուն ռուս արվեստագետների: I. I. Levitana (1860-1900), Ա. Կ. Savrasova (1830-1897), Վ. Դ. Polenova (1844-1927), Ա. Ա. Plastova (1893-1972): Հատուկ Պոեզիա գյուղական կյանքի շրջապատված ռուսական բնության ոգեշնչում եւ ժամանակակից արվեստագետների.

քաղաքային լանդշաֆտային

XVII դարում Եվրոպայում այն դարձել է շատ սիրված ժանր է նկարչության որը կոչվում է «վարք» ( "veduta» (ԻՏԱԼ.) - «տեսք»): Սրանք էին գեղանկարներ, դիտում լանդշաֆտի, որի էությունը - տեղագրական (տոպոգրաֆիկ) ճշգրիտ եւ մանրամասն տեսք քաղաքի շենքերի, փողոցների եւ ամբողջ թաղամասեր. Համար իրենց ուղղագրությունը օգտագործվում pinhole ֆոտոխցիկը մի սարք ձեռք բերելու համար ճշգրիտ օպտիկական պատկերի ինքնաթիռ: Լավագույն օրինակները այս ժանրի լուսանկարչական ճշգրիտ ճարտարապետական cityscape: Դիտում Վենետիկի եւ Լոնդոնի XVIII դարում ներկայացված են նկարների Ա Canaletto (1697-1768), հարվածելու հմտություն Ջ Vermeer (1632-1675) նկարչական «հայացք Delft»:

Ճարտարապետական լանդշաֆտային ցույց է տալիս արժեքը շենքի որպես աշխատանքի ճարտարապետության, նրանց փոխհարաբերությունների միմյանց հետ եւ հետ ամբողջ Հաբիթաթի. Հատուկ ձեւ նման լանդշաֆտային - ֆանտազիա կազմը ծնվել է նկարչի երեւակայության. Մի անգամ շատ սիրված էին «ավերակներ» - տեսակետները դաշտում հնագույն ավերակների, արտադրական մտքերի մասին impermanence կյանքի.

Կարող է մեկուսացվել եւ Ֆուտուրիստ, ֆանտաստիկ լանդշաֆտային - տեսակներ քաղաքներում ապագայում, որ պատկերը, որի հետ ընդունումից ժամանակի փոփոխություններին, կախված առաջընթացի գիտության եւ տեխնոլոգիայի.

Մեկ այլ տարատեսակ քաղաքային բնապատկերի է արդյունաբերական լանդշաֆտը, պատկերող առավել փոխակերպվում մարդկային բնությունը: Հիմնական թեման այդ նկարների - .. էսթետիկ տպավորություն Շենքեր, Պատնեշների, կամուրջների, աշտարակներ, ճանապարհների, տրանսպորտային ցանցերի, գործարանների եւ այլն առաջիններից մեկը կարեւորագույն աշխատանքներին արդյունաբերական լանդշաֆտի կարող է նշել կտավը Կլոդ Մոնեի (1840-1926), «Gare Saint-Lazare "

Մեկուսացված առանձին կատեգորիայի եւ այգու բնապատկերով. Նման է թեմայի գյուղական կամ զուտ բնական է, աշխարհաքաղաքական Ուղեկցող այն պատկանում է քաղաքին:

Ոճերի բնանկարի

Մի աշխատանքը արվեստի - դա միշտ էլ ստեղծագործական ըմբռնումը աշխարհի, եւ լանդշաֆտը իսկական արվեստագետի ոչ միայն նման իրական պատկերի, եւ պատկերի բնական կամ քաղաքային միջավայրում, տպավորություն նրա, հայտնեց, ստեղծագործական. Այս մեկնաբանությունը շատ հաճախ որոշում է ոճը բնորոշ թե անհատի եւ ամբողջ համայնքը միացված է մեկ վայրում եւ մեկ անգամ:

Պատմական պատկանող վարպետ որոշակի ոճով է բնանկարի, հատկապես նկատելի: «Լանդշաֆտի հետ Rainbow« Պ Պ Rubensa (1577-1640) մի գլուխգործոց է Բարոկկո եւ համանուն կտավի Konstantina Somova (1869-1939) թեմատիկ նման. Նրանք լի են, որ նույն հիացմունքով է արտաքին աշխարհի, բայց, ինչպես տարբեր միջոցները փոխանցվում են այդ զգացմունքները.

Իմպրեսիոնիստական աշխատանքը ունեցել հատուկ ազդեցություն վրա ժանրի. Բոլոր տեսակի լանդշաֆտի բնական, քաղաքային, գյուղական - հետ գալուստը աշխատելու հնարավորությունից բաց երկնքի տակ է ենթարկվել ծովային փոփոխություն: Փորձելով արտահայտել ակնթարթային փոփոխություններ եւ finer երանգները լույսի, օգտագործելով նոր ազատ գեղանկարչական տեխնիկան, որ իմպրեսիոնիստը բացվել է լանդշաֆտային ժանրը նոր հորիզոններ: Այն բանից հետո, գլուխգործոցների Կլոդ Մոնեի (1840-1926), Կամիլ Pissarro (1830-1903), Ալֆրեդ Սիսլեյ (1839-1999) եւ բազմաթիվ այլ Impressionists այն դարձել է անհնար է նայում աշխարհին նույն կերպ նորից, չնկատելով իր գեղեցկությունը առանց տեսնելու հարստությունը իր գույներով.

Որ հավերժ ոգեշնչման աղբյուր

Բնություն միշտ եղել է հիմնական աղբյուրը նոր զգացմունքների եւ տպավորությունների այս արվեստագետի. Մեր նախնիները փորձել է նկարել արեւածագը քարանձավի պատի մի կտոր չոր կավի, լանդշաֆտային Տեսնել համար preschoolers այսօր - դա լուսանկարել Մարսի, փոխանցել մակերեսի տիեզերական ինքնագնաց մեքենա. Տարածված է մի զգացում հրաշքով է անվերջության աշխարհի համար, ուրախության կյանքի.