Diego Velaskes (Diego Rodriguez դե Սիլվան Velazquez): ստեղծագործական եւ կենսագրությունը (ֆոտո)

Առավել նշանավոր ներկայացուցիչը իսպանական գեղանկարչության «ոսկե» դարը իրատես Դիեգո Velaskes: Նրա աշխատանքն էր էապես տարբերվում է մյուսներից իր պատկերացում մեջ բնույթից մոդելի, լրիվ աշխատունակ եւ նուրբ բույրով, բարձր զգացումով ներդաշնակության: Այն էր, նա, ով դրեց հիմքերը եվրոպական արվեստի հոգեբանական դիմանկարը: Այն կենսագիրները պնդում են, որ Դիեգո հեշտությամբ տալիս շատ գիտության. Նա սկսեց հավաքել մի գրադարան, քանի որ վաղ մանկությունից սովորել է կարդալ. Մասնավորապես, այն ցույց է տալիս, շահագրգռված է ուսումնասիրության բազմաթիվ գիտությունների Velasquez, սակայն առավել գայթակղիչ դեռ այն նկարչությունը նրա համար.

մանկություն

Քաղաքի Սեւիլիայի մի աղքատ, բայց ազնվական ընտանիքում Christianized հրեաների թվով վեցերորդ. Հունիսին 1599, նա ծնվել Velaskes Դիեգո դե Սիլվան: Նա եղել է ավագ ութ երեխաների ընտանիքում. Ըստ հայտնի ավանդության Andalusian Դիեգոյի եւ նրա եղբոր (նաեւ նկարիչ) վերցրել է մոր ազգանունը: Ճակատագիրն է տղայի հիմնականում պայմանավորված է նրանով, որ իր հայրը ծնունդով Պորտուգալիայից: Առաջին հերթին, Դիեգո, ինչպես նաեւ այլ տղամարդու երեխաներին, ուղարկվել է մի մենաստան դպրոց Լատինական:

Բայց տարեկան հասակում ինը երեխան արդեն իսկ արտասանվել կարողությունը արվեստի, այնպես որ, նրա հայրը տվել է ուսումնասիրել արտադրամասի է հայտնի պահին Իսպանիայում Herrera նկարիչ. Այն փաստը, ընտրած մասնագիտության դարձել է մարտահրավեր է տեղական արիստոկրատիայի, քանի որ մասնագիտություն նկարիչ էր համարվում անարժան է ազնիվ օկուպացիայի. Բնույթը ուսուցչի էր անտանելի, քանի որ այս Velasquez սովորել մի կարճ ժամանակ պատուհանում, իսկ մեկ տարի անց այդ տղան աշխատում էր արտադրամասի Ֆրանցիսկոյի Pacheco, մի հրաշալի ուսուցիչ, ես սիրում եմ հնություն:

Ի տան Pacheco

Դիեգո Velaskes մնաց Pacheco ի սեմինարին, նախքան ստանալու տիտղոսը վարպետ տասնութ տարեկան: Դա շնորհիվ խորհրդով իր ուսուցչի, նա զարգանում է կարողությունը ճշգրիտ վերարտադրելու բնությունը: Այստեղ աշխատում են Դիեգո Velaskesa ներկայացրել է հետեւյալ պատկերը `« Անարատ Յղութեան »,« նախաճաշը »,« Ընթրիք Emmaus »,« Հին խոհարար »,« ջուր-փոխադրող »,« Մոգերի երկրպագությունը »,« Քրիստոս ի պալատում Մարթայի եւ Մարիամի "," երաժիշտները »:

Ավարտելուց հետո դաստիարակ, որը գրավել է առաքինություն, մաքրությունը, պայծառություն, եւ այլ դրական հատկությունները իր աշակերտին, նա տուեց նրան ամուսնանալ իր միակ դստերը, տասնվեց Խուան Միրանդան: Ընթացքում առաջին երեք տարիների ընթացքում ամուսնության, երիտասարդ զույգը ուներ երկու դուստր: Տարեկան հասակում քսանմեկ, Դիեգո Velaskes բացեց իր սեփական ստուդիա: Ի վաղ նկարչի աշխատանքների ընդգծված հետաքրքրության ներկայացուցիչների հասարակ մարդկանց. Նա պատկերում է հպարտ Andalusian Տիկնայք գորշ ծերունիների, զվարճալի տղաներին եւ երիտասարդներին իսպանական ժողովրդին. Հետ միասին, այլ իսպանական ստեղծագործողների Դիեգո վերաբերում է աստվածաշնչյան պատմությունը, սակայն նրանք չեն զբաղեցնում մեծ տեղ է միայն հեղինակի կյանքի ընթացքում. Որպես կանոն, այդ նկարները չեն ունենա առեղծվածային գույն, եւ հիշեցնում, այլ ոչ թե, ամենօրյա տեսարաններ:

Տեղափոխվելով Մադրիդ

Փոխարինելով այն ամենը, ինչ դատարանի շրջապատի իր հոր, երիտասարդ (տասնվեց տարեկան) Ֆիլիպ չորրորդ Քանոն իմացել է, որ ապրում է Սեւիլիայի տաղանդավոր իսպանացի նկարիչ Velasquez, ով անմիջապես զանգել է պալատ:

Ին 24 տարեկանում, հետ միասին հոր Դիեգո ժամանել է Մադրիդում. Նրա հովանավոր դառնում է վարչապետ Olivares. «Դիմանկար թագավորի Ֆիլիպ IV» նկարել է նկարիչ մեծ հաջողություն է, որից հետո նա կոչում է շնորհվել դատական նկարիչ. Բայց, ցավոք սրտի, այդ աշխատանքը չի իջել է մեր ժամանակներում:

դիմանկարային աշխատանքի

Այժմ, Դիեգո Velaskes, ում կենսագրությունը դառնում է ավելի վառ գույներով, այլեւս կախված կենտ աշխատատեղեր: Նրան մեկում պալատում թեւերի դրել պետական բնակարանների, իսկ արվարձաններում, մի ամրոցի, այն ունի ընդարձակ աշխատաժողով: Նա ստիպված էր բանալին է հյուրընկալող եւ միապետի ինքը, ամեն օր սիրում է դիտարկել աշխատանքը ստեղծող: Միակ թերություն այս տեսակի կյանքի էր սահմանափակումը առարկաների նկարների որ արել Velaskes Դիեգո: Դիմանկար երկար տարիներ է դարձել իր հիմնական ժանր: Թագավորը իր եւ իր երեխաները գրված էին բազմիցս աշխատանքներին նկարչի. Հատկապես հաճախ դա ներկայացված է Infanta Մարգարիտան, թագաւոր դուստրը: Ում են մնացել դիմանկարները, որոնք տեսանելի են դեմքերին փոխել, քանի որ նրա աճի եւ հասունացման:

Դիեգո Velasquez ձեռք է բերել բարձրաձայն հաջողություններ, ի նշան վատ ճաշակի բացակայությունն էր դիմանկարը իր աշխատանքի. Որպես հետեւանք, մեծ թվով պատկերների երկրներում եւ քաղաքական գործիչների, ինչպես նաեւ պատկերասրահի ականավոր ներկայացուցիչներից իսպանական մշակույթի.

«Արտաքսման վերաբերյալ Moriscos»

Բայց ոչ միայն պաշտամունքը ստեղծման առաջացրել Դիեգո, նախանձում առավել հարգված արվեստագետներին հանգեցրել է հակամարտության, քանի որ այն փաստը, որ երիտասարդ ստեղծող չի համարվում ակադեմիական ավանդույթների հետ: Որպես հետեւանք, ժամը պնդմամբ իր «ավագ ընկերների« դա մրցակցություն է, որը 28-ամյա հեղինակը գրել է պատմական մեծ պատկեր »արտաքսման Moors.» Այն նվիրված է արտաքսել երկրից բոլոր բնակիչների արաբական ծագման, առավել ողբերգական մասում երկրի պատմության.

Բերկրանքով է առաջացրել այն աշխատանքը, որ կատարվել են Դիեգո Velaskes: Պատկերներ, նկարագրություններ, որոնք համապատասխանել են պաշտոնական նշանակման վայրում, կախված մեկում պալատի սրահներից, լցված է եւ սուր, լի արտահայտվելու, գլուխգործոց. Մի քանի շաբաթ անց նա հրամայել է տեղափոխել մի տեղ, որտեղ կային պատկերներ թագաւորի սիրած - դահլիճում Հայելիներ:

Ինչ վերաբերում է հեղինակի, նա ստացել է բարձր, համարժեք Չեմբերլենը պահապանը արքայական դիրքի դուռը: Նախանձն ու հիվանդ կամք է որեւէ ձեւով չեն ազդում մարդկային հատկանիշների Velazquez: Նա պահպանել է ներքին ազատությունը քմահաճույքի իսպանական ազնվականության. Այս պատկերն է, ցավոք սրտի, չի պահպանվել են մինչ օրս:

հնագույն սուբյեկտները

Velaskes Դիեգո, որի նկարներն են անսովոր տեղական ավանդույթների, ինչպես նաեւ երեսուն տարեկան հասակում: վերջնականացնում նման գլուխգործոցը հինավուրց պատմությունը, ինչպես նաեւ «drunks» կամ «Bacchus»: Նկարում պատկերված է ծիսակարգ նախաձեռնել է եղբայրության Աստուծոյ. Այստեղ արդեն կա մի համարձակ ընտրություն տեսակների եւ իրատեսական բնութագրերի underclass հասարակության ներկայացուցիչների այդ ժամանակ: Բոլորը վարպետորեն մահապատժի, նման է ժամանակակից թատրոնի եւ գրականության պատկերված արկածախնդրությունը, դառնության եւ զվարճալի: Սակայն, ընդհանուր առմամբ, ապա արվեստագետը հարգում է լավատեսություն եւ ճկունություն իր ժողովրդի:

Որ հնագույն պատմությունը թույլ է տվել նրան կոտրել հետ այժմ ավանդական ներքին ժանրային տեսարանների: Պայմանավորված է գործողությունների վրա բնույթից լուսավորության դառնում smoother եւ հարուստ գույները: Բայց դեռ շատ ուժեղ contrasts լույսի եւ ստվերի, ուստի առաջին պլան մի քիչ ծանրորդ, քանի որ այս մեթոդը շատ նոր է հեղինակի. Ավելի ամբողջական վարպետությունը ստեղծող ձեռք բերել ավելի ուշ:

Ուղեւորություն դեպի Իտալիա: Diego Velaskes է. «Դարբնոց Vulcan"

Բանաձեւը արքայի եւ, հնարավոր խորհրդով Ռուբենսը, հետ միասին հայտնի հրամանատար Ամբրոսիոն Spinola Velásquez հաճախում են մոտակա թերակղզու, որտեղ նա պատճեններ նկարներն ու որմնանկարները հայտնի արվեստագետների, ծանոթացել հնագույն քանդակի եւ աշխատանքի իր ժամանակակիցների. Այս ուղեւորությունը ն ընդլայնել հորիզոններ Դիեգո եւ օգնեց բարելավել հմտություն: Այս ժամանակահատվածում շատ արգասաբեր աշխատանքի Դիեգո Velaskes: «Այդ դարբնոց Vulcan» գրվել է նրա կողմից մայրաքաղաքում Իտալիայի. Մեկնաբանության առասպելական պատմությունը այստեղ շատ օրիգինալ: Հեղինակը պատկերել է պահը ստանալու Vulcan (Աստուած կրակի) ից Apollo նորություններին Սեռժ կնոջ (Venus):

Այս աշխատանքը լիովին բացակայում է earthiness, բայց ստեղծող հեգնանքի այստեղ է հստակ նկատելի է: Չնայած Ապոլոնի լույսերը, նրա կերպարը բավականին տաղտկալի: Vulcan եւ նրա օգնականները ներկայացրեց նաեւ մարդկային էակներ չեն տարբերվում աստվածային գեղեցկությունը.

Այս երկիրը տվել է շատ Velasquez, նրա նկարչությունը դարձավ ավելի բարդ ու հասուն, գնացել մութ ստվեր ու սուր գծերի, այն դարձել է շատ էական լանդշաֆտային ֆոնային:

«Հանձնում Breda"

Իր ողջ շքեղությամբ կողմից նկարիչ ներկայացրել է իր սեփական հմտություն է մեկ մարտական նկարներում «հանձնում Breda»: Սա ցույց է տալիս աշնանը միջոցառում հոլանդական բերդի Breda, պաշարված է Spaniards. Նրա հրամանատար Yustin Nassausky հանձնել բանալիները իսպանական հրամանատար Spinola.

Նրանք միասին պատկերված են կենտրոնում կտավ. Bent քաշը պարտությունը Nassau rushes է հաղթողի հետ բանալիով ձեռքին: Մյուս կողմից, սեւ զրահ, մարդաշատ ու իսպանացիները բարեկազմ նիզակներ ստեղծել մի զգացում գերազանցության եւ զորության մասին բնակչության Իսպանիայի հավաքականի:

Novelty արվեստի լուծումներ, ինչպես նաեւ ճշմարտացիությունը պատկերով պատմական իրադարձությունների գեղանկարչության հայտնություն էր իր ժամանակին.

Բայց դեռ դիմանկարներ են առաջատար ժանր է աշխատանքներին Velazquez: Նրանք դարձել են ավելի բազմազան է կազմի եւ պատկերազարդ ամսագիր լուծում. Այս ամենը զուգորդվում գեղեցիկ եւ բացառիկ ազատության համոզմամբ մեկնաբանման լանդշաֆտների. Տասնամյակներ շարունակ, մի շարք դիմանկարների խեղկատակների եւ dwarfs ստեղծվել է պատուհանում: Այս անգամ իրական պատկերը նկարել է ինկվիզիցիայի արգելում պատմությունը "Venus եւ Cupid" հետ հազվադեպ է Իսպանիայի նկարչության պատկերող մի մերկ կնոջ մարմինը:

կրոնական գեղանկարներ: Այցելություն Հռոմ

Իսպանիայի թագավորը պետք է մենաստան Սան Դիեգոյի հրամայեց Պլասիդո պատկերը. Այս աշխատանքը, որը կոչվում է «Քրիստոսի խաչելության» բերեց հեղինակը դասալիք հաջողություն, եւ դրա կազմը զարմանալիորեն պարզ է. Image Քրիստոսի չունի լանդշաֆտային ֆոն, քանի որ հեղինակը փորձել է արտահայտել նվազագույն տառապանքը իր դեմքը: Համամասնությունները են կատարյալ, սակայն, տարբերվում են մկանային կանոններով: Նկարչությունը մթնոլորտ է ստեղծում խորը արտահայտումը եւ բացարձակ լռության:

Դրա հետ մեկտեղ, այս արվեստագետը նկարել նկարներ եւ այլ նմանատիպ բովանդակություն: Velaskes Դիեգո, որի նկարներն փառաւորեցի կրկին այցելել է Իտալիա: Ստեղծագործությունները այստեղ, բերեց որ Արարիչը ավելի ու ավելի տարածված է: Առավել վառ օրինակն է «Դիմանկար Իննովկենտիոս X», որը հանդիսանում է առանձնահատուկ կարեւորությունը պայմանավորված է արտահերթ հմտություն գեղանկարչության, խորը հոգեբանության եւ sharpness հատկանիշներով:

Հռոմի պատկերված նստած է աթոռին է կատարման հիմքում ընկած լարվածությունը ստեղծում. Այն ներթափանցում է կտոր, եւ տալիս այն կենդանություն գերիշխող կարմիր գույնի, հատկապես ինտենսիվ է տաք լույսի. Առանց ձգտում է կատարելագործել այլանդակ դեմքը Պապի, հեղինակը portrayed է իր համառ ու քրտնաջան տեսքը, խառնվածք եւ ներքին ուժ. Նախքան հանդիսատեսը հայտնվում ոչ մի հոգեւոր մարդուն, այլ աշխարհիկ քանոն - խելացի, եռանդուն, խորամանկ, արատավոր եւ դաժան:

Չնայած առատ պարգեւատրում համար դիմանկարը, Մեծ գտա, որ շատ ճիշտ է, բայց քանի որ նամակների Philip, վախենում են կորցնել նկարիչ Դիեգո Velaskes (կարճ կենսագրություն, որը չի կարոտում մի կարեւոր իրադարձություն է իր կյանքում) վերադառնալ իրենց հայրենիք: Այնուհետեւ թագավորը բարձրացնում է այն ամենաբարձր պաշտոնի պետությանը մարշալ, որից հետո նկարիչը ստանում լիարժեք անկախություն:

«Las Meninas»

Այս ընթացքում, հիմնական հեղինակն է պատկերված համարվում են լայնամասշտաբ կազմը «առասպելն Arachne» եւ «Լաս Meninas."

Diego- ի մեծագույն ստեղծումը համարվում է նկարչությունը »Las Meninas." Այս բառը նշանակում է մի կին, որը պատկանում է ազնվական ընտանիքում, որը ծառայել է որպես սպասուհին պատվի իսպանական Infanta: Կազմը այս ապրանքի բավական անսովոր.

Որ նկարիչը պատկերված սենյակներից մեկը թագավորական պալատում մի մեծ ու մռայլ: Ի ձախ մասում դրա վրա պատգարակի պետք էր մոտ մի մեծ կտավ եւ ներկեր դիմանկարը թագավորի ընտանիքի: Նրա արտացոլումը հեռուստադիտողը կարող է տեսնել հայելու մեջ, որը տեղադրված ետեւում ստեղծող: Ի կենտրոնում սենյակում, շրջապատված dwarfs եւ երկու Menin արժողությամբ Margarita, հմայիչ փոքրիկ Infanta: Հետեւում են իրենց գործիչներ տղամարդու եւ տիկին դատարան, եւ բաց դռան ֆոնին - Գրանդ մարշալ թագուհուն:

Եվրոպացի արվեստագետները Վելասկեսը առաջինը ցույց տալ այն անդրկուլիսային կյանքի արքունիքում: Քիչ Infante եւ սպասուհին պատվի են պատկերված մեծ արտահայտչականությամբ: Նրանցից մեկը, ըստ էթիկետի, ծնկի իջած առջեւ Margarita, հանձնելու նրան մի բաժակ ջուր: Dwarf, կարծես շարժվում եւ դրդում մեծ շուն ու պարարտ dwarf է Daze մրսել.

Բավականին դժվար է սահմանել ժանրը, որը նկարել նկարը Դիեգո Velaskesa 'Las Meninas »: Այստեղ միասնական եւ տարրերը խմբակային դիմանկարներ ու ժանրային տեսարանների. Հեղինակ masterfully փոխանցել դուրս է բրեզենտե տարածության, լրացնելով այն լույսի եւ օդի է բաց պատուհանից:

«Այդ Առասպել Arachne"

Գագաթն է ստեղծագործական հմտություն է նկարչի արդյունք է «Spinner» նվիրված աշխատանքի է իսպանական ժողովրդին. Այս նկարը, որ պատմության մեջ առաջին Արեւմտեան գեղանկարչության խոսեց ընդհանուր մարդուն, նրա աշխատանքի:

Կազմում է պատկերված, որը կազմված է երկու անկախ դեպքի վայր: Ի polumrachnoy weaving սեմինարի առաջին պլան ցույց է տալիս spinners, ովքեր զբաղված են իրենց աշխատանքով: Ի կեսին հատակին ընտրում բուրդ skeins երիտասարդ աշխատողին, հրաժարվելով մեկ ծունկը, միեւնույն ժամանակ. Աջ եւս մեկ մանող, որ այն վերքը մեջ ամուր հանգույց պատրաստված բուրդ Թեմա. Հեղինակը գրանցել է իր շատ մեծ է եւ իրատեսական, եւ վստահության եւ բարձր ճշգրտության շարժման այն փոխանցում միջոցով պատկերների խոշոր ձեռքերով հետ sleeves գլորել մինչեւ եւ լայն հետեւի. Աշխատանքն այս մանող հետեւում այլ կին: Ձախ է փայտե looms ի անզգույշ ասված Գլխաշորի շուրջ նստած հոգնած WEAVER եւ խոսում է իր օգնական: Նրա մերկ ոտքերին մի կատու. Է հետին պլան, ետեւում ծանր կարմիր վարագույրի տեղափոխվել հեռու, պատրաստ է երեւում գոբելեններ, stacked. Տեսարան պատկերված unvarnished աշխարհիկ, բայց անհրաժեշտ dynamism այն տալիս է ճախարակ է մեքենայի եւ գունագեղ:

Է հետին պլան են երկու կանայք դատարանի, ուսումնասիրել կախված է պատին գորգի, վառ եւ մաքուր գույների, որոնք տալիս այս մասում սենյակում մի զգացում գրանդ եւ առասպելական հայացքների համար: Ին պատրաստի գոբելենի պատկերված Դիեգո ավանդույթը Arachne եզրափակչում, բայց ոչ վերափոխման մի աղջկա մի սարսափելի սարդ, եւ հաղթանակը անզուգական աստվածուհի արվեստի, ինչը այլաբանություն քաղաքական ենթատեքստով: Այսպիսով, ստեղծող արտահայտել հարգանք իսպանական միապետություն, հեշտ է սեղմեք ներքեւ տակ նրան ոչ միայն անհատներին, այլեւ ցանկացած տարածք:

Այս նկարը - ոչ միայն գագաթնակետը ստեղծագործական Velazquez եւ նրա վերջին խոշոր աշխատանքից, այլեւ համակրանք եւ խոր ըմբռնումը ամբողջ անարդարության համաշխարհային կարգի:

Այս անգամ դատարանը կարիերայի Velazquez հասնում է իր ամենաբարձր կետին, նա պարգեւատրվել է խաչ Santiago, առավել կարեւոր կարգը Իսպանիայում: Այս փաստը դարձել է նախադեպ, քանի որ ասպետ հրամանատար հնագույն եվրոպական պատվերների վեհանձնություն դարձավ նկարիչ.

Սակայն այս պահին ստեղծող էր արդեն լրջորեն հիվանդ է մալարիայով, որը հաղորդել էր պայմանագիր ժամանակ ամուսնության արարողությանը, որ Ֆրանսիայի թագավորի եւ Իսպանիայի արքայադուստր կղզու Pheasants: Վերադառնալուց հետո Մադրիդի, Դիեգո Ռոդրիգես դե Սիլվան Velaskes տարեկան հասակում մահացել է վաթսուն-մեկ տարվա ընթացքում: Իր մահը, փթթում Իսպանիայի նկարչության նկատմամբ: